Artist .........: Quique Gonzalez Title ..........: 1973 Genre ..........: Rock Subgenre .......: Rock, Folk Rock, Folk, Indie Rock Label ..........: Cultura Rock Records Language .......: Spanish Year ...........: 2025 Street Date ....: 10.03.2025 Source .........: WEB>FLAC>WAV>MP3 Encoder ........: LAME Quality ........: 320 kbps / 48.0kHz / Joint Stereo Size ...........: 111.82 MB Tracks .........: 11 https://open.qobuz.com/album/cnr54ng6kyayb Url: http://www.quiquegonzalez.com/ Track List: 01.La Caja De Herramientas 04:35 02.Terciopelo Azul 04:53 03.De Verdad Lo Siento (Feat. Gorka Urbizu) 04:45 04.Coleccionistas 04:02 05.Preguntas Sencillas 04:40 06.Cheques Falsos 05:11 07.Flashes 05:18 08.Descosiendo Un Milagro 04:08 09.S.T.U.O.P.E.T. 03:44 10.Oro Liquido 03:46 11.Santos 03:44 - --------------------------------------------------------------------------- - 48:46 Producido por Toni Brunet y grabado en Estudios La Mina (Granada), Estudio Uno (Madrid), Gaua Estudios (Bizkaia) y Audiomatic (Madrid), con la participacion de Mark Howard, Jordi Mora y el propio Toni Brunet como ingenieros de grabacion. Mezclado por Toni Brunet y masterizado por Angel Medina. Editado por Cultura Rock Records. Quique Gonzalez: Voz, guitarra acustica, dobro Edu Olmedo: bateria y percusion Jacob Reguilon: bajo y contrabajo Raul Bernal: piano, sintes, Hammond, Wurlitzer, Rhodes y coros Javier Pedreira: guitarra electrica Toni Brunet: guitarras electricas, acusticas y coros Cesar Pop: piano, sinte y harmonio Maria Ovelar, Araceli Lavado y Maisa Hens: coros en ôCheques falsos" y ôPreguntas sencillas" Cuenta ademas con las colaboraciones especiales de Gorka Urbizu y Fabian. Todo el arte y las fotografias son obra de Fernando Maquieira El 17 de octubre de 1973, en el madrileno barrio de San Juan Bautista, nacia Quique Gonzalez, el mismo que es capaz de llenar salas de conciertos en medio del desierto que rodea tantos escenarios y de haber convertido el rock americano de calidad, ese que parece ser una ambrosia solo al alcance de minorias selectas, en un estribillo coreable por miles de voces. Por cierto, tambien es el encargado de prestar ese ano que marca su inicio en la vida al titulo de su recien editado disco, publicado catorce dias antes de lo que seria su cincuenta y dos cumpleanos. Demasiadas coincidencias para no sospechar que se trata de una donacion desinteresada e intima, sin exigencias de devoluciones ni intereses. Porque ahora esa cifra, la misma que significo el fallecimiento del magnifico actor Edward G Robinson o que convirtio Chile en una mazmorra de generales, pasa a ser la del alumbramiento de un nuevo ser, entonando su llanto de bienvenida al mundo en forma de canciones, y que como tal se merece su propio almanaque; uno, eso si, apadrinado por Quique Gonzalez. Si extendemos esa absurda y restrictiva parcelacion que se hace entre generaciones, limitadas por unos usos, disgustos y costumbres supuestamente caracteristicos, obviando cualquier espacio para el aprendizaje y la evolucion, hasta el ambito musical, el resultado se muestra igualmente desenfocado en su incapacidad para comprender que el calendario, y no digamos el aleatorio lugar de nacimiento, es un hogar muy poco representativo cuando de lidiar con los impulsos creativos se trata. Traducido al caso que nos compete, el autor de una ya basta carrera hecha de multiples trabajos que casi cada cual puede presumir de ser escogido como preferido por alguna parte de su galaxia de seguidores, pertenece a una estirpe de cantautores rockeros, llamemosles ôsongwriters" por acotar posibles malentendidos, que brotaron de la tradicion sembrada por el blues y que ha llegado hasta nuestros dias en envoltorios de los mas heterodoxos y anteriormente inimaginables. Lejos de pruebas que desarmen su armazon clasico, lo que no debe confundirse con un tedio inspiracional, su trayectoria ha sido engendrada por esas dos sensibilidades que adornan al compositor, comunes en la familia musical a la que pertenece, y que remiten al impetu electrico y al nostalgico rasgar acustico. Diversidad de genes llamados sin embargo a convivir y reproducirse, como si de un cuerpo humano se tratase, hasta albergar el alumbramiento de un trabajo, acumulacion de toda esa continua evolucion de saberes con que el tiempo le ha ido obsequiando, y que ha sido bautizado como ô1973". Si una perfecta presentacion sobre quien es uno mismo en la actualidad se ve necesitada del sustento que proporciona conocer los origenes, la fecha natalicia escogida como marca de agua de este repertorio representa esa inevitable mirada que busca revelar el destino al que ha llegado el musico. Un horizonte que no pierde la inquietud por extender su espacio, conquistado con una banda de acompanamiento que, al margen de sonadas colaboraciones, se ha conformado recientemente en los escenarios de la forma mas natural, consistente en escoger la familia a la que se quiere pertenecer. En este caso un arbol genealogico que si bien todas sus ramas por separado siempre han estado presentes en el ecosistema del compositor, es ahora cuando se presentan como un ente conjunto. Un vinculo de consanguinidad musical que tiene a Toni Brunet como esa mano derecha que todo interprete principal necesita como sosten y complemento artistico. Una aleacion de iguales, al menos en afinidades y destino emprendido, que pone rumbo hacia un espacio dispuesto a enunciar con recato y elegancia la incertidumbre que siempre acaba por definirnos. Perfecto sabedor de que el arte no aspira a decorar certezas, sino a desenterrar interrogantes, Quique Gonzalez asume, enfundado en una lirica especialmente mimada, la pelea por entablar conversacion con la duda metodica que todo relato, sea personal o colectivo, contiene. Una narrativa que viene transportada por un musico que, a tenor del rumor autobiografico -en lo creativo- que desprende el disco, se presenta casi ubicuo en lo que respecta a sus manifestaciones sonoras, estableciendose en terrenos dictados desde el presente pero que dialogan con el pasado e incluso, por que no, con el futuro. Una brujula que, aunque desafie cualquier orientacion concreta creando su propio espacio magnetico atemporal, viene regulada por ciertos diagnosticos comunes en cuanto al sentido evocador y casi atmosferico que elige como lenguaje, pero sobre todo a una instrumentacion que recoge un papel protagonico, haciendo que su banda sonora logre alcanzar una corporeidad pictorica, o incluso cinematografica, dado el gusto por esta disciplina del compositor, capaz de transformar en siluetas, inmersas entre sombras y bajo paso sigiloso, las canciones. Como si de una declaracion de intenciones se tratase, la apertura del album, en manos de ôLa caja de herramientas", dicta tambien las lineas maestras -que no absolutistas- del recorrido, porque si el golpeo de guitarra y su alma soul incita a imaginar una desembocadura epica en forma de estribillo majestuoso, la acertada decision es por el contrario desplazarse gracil y tierno. Una constatacion del estado animico que pernocta en unos temas que recopilan a la perfeccion el espiritu rockero del madrileno, el mismo que comparte camino con el folk en ôFlashes", donde la cita a Kris Kristofferson se puede hacer extensible a una configuracion sonora de melancolica placidez, o que establece la cadencia de un medio tiempo como herramienta para congregar teclados, magistralmente manejados durante todo el disco por Raul Bernal, y coros entorno a ôCheques falsos", una esplendorosa liturgia, con Lapido y Dylan secundando la ofrenda, sobre la complicada pirueta que supone sobrevivir. Del mismo modo que su huida de Madrid le ha llevado a morar entre el bucolico paisaje cantabro, las composiciones que escogen esa sutil y evocadora nostalgia, un idioma especialmente atractivo en boca de Ron Sexsmith, son cada vez mas habituales. Una presencia abanderada en este trabajo por ôDe verdad lo siento", donde en compania de Gorka Urbizu asume su faceta mas orquestada para alabar el naufragio como una manera de salvacion, y ôPreguntas sencillas", que en consonancia con su titulo hace del minimalismo su idea vehicular. Un itinerario por ese ambiente noctambulo portando un candil entre las manos que en ocasiones se desprende de su llama hasta mantener solo un leve suspiro, por el que sin embargo supura la agitacion insomne de ôOro liquido", o que se sostiene sobre los riffs de guitarra de ôSantosô, que sacuden como ese repetitivo golpeo de las agujas del reloj convertido en un eco infinito suspendido en el silencio. En cualquier linea argumental, por muy identificativa que sea, hay siempre un lugar para senderos que se escapan del recorrido vallado y que paradojicamente acaban por ser imprescindibles para entender la fotografia global. Una suerte de versos libres que en este disco tienen a ôTerciopelo azul", de evidentes reminiscencias filmograficas, a uno de sus estandartes. Menos perfectas resultan otros ôdiscolos" temas como una ôDescosiendo un milagro", que entra en parajes habitados por Tom Waits o Diego Vasallo de una manera demasiado pacifica, o ôColeccionistas", poseedora de ese tono cosmopolita alimentado por la angustia existencial anunciada entre luces de neon. Una mirada a los sotanos del paraiso metropolitano disenada por quien habita la serenidad campestre, o lo que es lo mismo, la radiografia de un universal palpitar de las cicatrices. Este emocionante y bello disco esta hecho de canciones que en su mayor, y esencial, parte han sido imaginadas no para ser cantadas voz en grito, sino para ser entonadas desde la intimidad, donde las palabras han sido concebidas con la intencion de desnudar esas grandes verdades que casi siempre son una careta repleta de pequenas falsedades. ô1973", a su manera, es una oda contra la inmediatez, esa que pretende seducirnos haciendonos creer que siempre tropezamos con la misma piedra, cuando en realidad somos cantos rodados que en su abrupto discurrir van construyendo su irrepetible figura. Por: Kepa Arbizu Enjoy =>